割韭菜，还是革命行业？

文|世昕

编 | 石灿

2022 年 6 月 3 日，知名中文说唱歌手 MC HotDog 热狗发布了自己的最新单曲《NFT》，随即在音乐圈引起不小的热议。

这可能是华语乐坛第一次有歌手把 NFT 作为歌曲名字并展开探讨，整个歌曲也更像是一场 NFT 艺术的展现：

不仅歌里唱着元宇宙、去中心化等概念，在视觉上，热狗也进行了类似的结合，无论是歌曲封面还是 MV 都融入了目前 NFT 市场流行的像素风、拼贴主义等元素，俨然一个 NFT 领域的老玩家，还有人在评论区里调侃：" 狗哥是不是亏麻了才写出这首歌的。"

《NFT》歌曲封面，图源网络

事实上，音乐一直是 NFT 产业发展的重要领域，音乐 NFT 更是整个市场上最常见的品类，据统计，整个 2021 年就有近 50 个音乐 NFT 交易平台上线，这为整个音乐 NFT 产业的扩张与发展带来了机会。

但机遇与问题共生，伴随着一个个明星音乐 NFT 的水涨船高、秒速售罄，炒作、盗用、割韭菜等负面评价也层出不穷。

对于音乐行业来说，音乐 NFT 的发展到底意味着什么？它会像很多人说的那样革新行业吗？带着诸多疑问，刺猬公社（ID:ciweigongshe）翻开属于音乐 NFT 的编年史，希望能找出一个答案。

音乐人，靠 NFT 发家

如果说在 2021 年以前 NFT 还是个 " 新鲜词 "，那么经过一年多的飞速发酵，它已同 " 元宇宙 "" 虚拟偶像 " 等概念一样，成为了大众眼中的熟客。

不同于同质化代币在金融圈的风生水起，NFT 在艺术领域大放光彩，而除了 PFP 等形式 NFT 的大流行外，作为重要的艺术表现形式之一，音乐行业在 NFT 这一新形式的冲击下掀起新的潮流，全球音乐人、唱片公司、音乐平台都将目光投向了这一新生产物。

如同不少新生科技企业在 web3 产业的前赴后继一样，最先投身 NFT 的也是音乐圈里最 " 新潮 " 的一帮音乐人，EDM（电子舞曲）、New Wave（新浪潮），他们玩的是当下年轻人最爱的音乐，也追着最新的潮流，" 如果把音乐制成 NFT，将会发生些什么？"

美国 DJ、制作人 3LAU 是第一个 " 吃螃蟹的人 "。2021 年 2 月，他的专辑《Ultraviolet Vinyl NFT Collection》在电商平台 Dshop 上正式发布并拍卖，随即引起轩然大波。这一次，他并不是因为自己的音乐而火遍全球——从某个角度来说也是因为音乐，而是因为那个崭新的名词：NFT。

音乐人 3LAU，图源网络

《UVNC》共有 33 张，是 3LAU 与 NFT 平台 Origin Protocol（起源协议）合作发行的 NFT 专辑，这也是全球首张代币化的音乐专辑，在整个 NFT 发展史上都具有历史性的意义。

专辑也并非将音乐简单的转化为了 NFT，而是为购买者提供了全新的音乐体验：拍卖最高级别 " 白金级别 " 的竞拍者不仅可以获得一张实体黑胶以及专辑中的 11 首音乐 NFT，还能收获 3LAU 根据其音乐品味打造的定制歌曲，除此之外，其他的级别的竞拍者还拥有自定义混音、获取未发行音乐的权益。

这场拍卖的总收益达到 1168.41 万美元，光是白金级别的获胜者就出价 366 万美元。一场 NFT 竞拍让 3LAU 赚得盆满钵满，对于靠点击和播放取得分成的音乐人来说，这样的一次性巨额收益无疑令人震惊。

3LAU 的 " 成功 " 吸引了更多人入局，如果之前这个领域还只是一些小众音乐人在 " 玩票 "，接下来入场的可都是国际巨星。

2021 年 4 月，著名说唱歌手 " 狗爷 "Snoop Dogg 就发布自己了的 NFT 艺术品《A Journey with The Dogg》，将自己的说唱作品制成独家音乐 NFT 进行出售，同时还搭配由西海岸文化、生活碎片组成的艺术 NFT。

说唱歌手 Snoop Dogg，图源网络

这次发行没过多久，他还与知名 NFT 彩虹猫的原作者展开合作，他们联手推出的 NFT 作品上线后即迎来飞涨，几个小时内就超过原价值的十倍。

除此之外，" 潮爷 "Steve Aoki、知名电子音乐制作人 Deadmau5、Grimes 等顶尖音乐人纷纷进军音乐 NFT，发布 NFT 专辑。凭借自身全球级别的人气以及 NFT 藏品的特殊性，几位音乐人的 NFT 专辑成交价都十分惊人，这样的新鲜尝试为他们带来了几百万美元的收益，更是让全球音乐行业为之震动。

而在国内，也有人第一时间跟上了潮流。曾因歌曲《蹦迪治大病》而闻名的音乐人高嘉丰就是其中之一。

2021 年 3 月底，高嘉丰在 NFT 交易平台 Opensea 上线了自己的音乐 NFT《Emotional Dance Muisc》，这是一段仅有 7 秒的 MP4 文件，由其以往音乐片段以及 3D 波形动态化的 "jiafeng" 字样组成。高嘉丰在上传时将起拍价设置为 0.ETH（约 623 美元），在竞拍开始 13 天后的 4 月 10 日，一位名为 "Oxunnamed" 的买家以 0.01ETH（约 1953 美元）的价格将其拍走。

《Emotional Dance Muisc》竞拍界面，图源网络

就这样，国内音乐 NFT 的 " 第一枪 "，以约一万三千元人民币的价格 " 打响 " 了。

随后的 5 月，知名歌手阿朵发布国内首支 NFT 音乐作品《WATER KNOW》，并在阿里拍卖以 30 万元的价格成交，这也宣告着国内音乐人开始以更专业化的姿态入局音乐 NFT。

伴随着平台的推动与 NFT 产业的日渐成熟，国内外大批音乐人入局音乐 NFT 市场，国际上，ASAP Rocky、Kings of leon、Jay z 等歌手、组合都在制作 NFT 专辑，而在国内，胡彦斌、张楚、罗大佑等不少歌手、老牌唱将也在与平台的合作中发行了自己的 NFT 作品。

除了将音乐 " 代币化 " 这一条路外，更多的知名音乐人则选择成为 NFT 玩家，前面提到的 Snoop Dogg 就是圈里的知名巨鲸，2021 年 9 月，他高调宣布自己以名为 Cozomo de Medici 的账户收藏了价值超过 1700 万美元的 NFT 艺术品，并且发行了诸多非音乐载体的 NFT 藏品。

在国内，周杰伦、林俊杰等巨星的 NFT 玩家身份更是人尽皆知，他们不仅收藏 NFT，还发行属于自己的名人 NFT。2022 年初，周杰伦的潮牌 PHANTACi 宣布发售 NFT 项目 Phanta Bear，总价超过 6200 万元在 40 分钟内被一扫而空。前不久，" 周杰伦天价 NFT 被盗 " 的消息更是刷爆网络，登上热搜。

无论是与音乐这一艺术形式的契合，还是各种音乐 NFT 展现出的高价值，都让整个市场为之 " 疯狂 "。一时之间，搞 NFT 似乎成了音乐人们发家致富的新道路。

音乐行业 NFT 时代来临？

音乐 NFT 的火热，除了知名音乐人们的下场，更离不开平台及企业的推动。

例如 2020 年年底上线的音乐 NFT 平台 ROCKI，其是 Binance 智能链上的第一个音乐平台，也是全球第一个音乐 NFT 平台。2021 年 4 月，ROCKI 上线了公测版本，在这个平台上，用户可以收听部分免费音乐，并对音乐 NFT 的听歌权限进行交易，而音乐人则可以创建自动分配收益的版税合约，并且像大多数艺术家一样将自己的歌曲听歌权限铸币。

平台上线后，迅速吸引了大批独立音乐人的入驻，而其 " 音乐人与用户都可从中获益 " 的特性更是引来许多用户，截止到 2021 年 12 月 30 日，平台的估值已经高达 2100 万美元，目前已有近万名独立音乐人聚集在 ROCKI 上。

图源网络

在很多人看来，音乐 NFT 更像是这个行业的 " 搅局者 "。

ROCKI 的创始人 Bjorn 就曾在采访中表示，ROCKI 的成立是为了改善音乐产业的一些问题。他认为，在在线音乐已被垄断的情况下，音乐 NFT 能为更多的音乐人提供盈利的机会，而关键点就在于通过 NFT 及交易创造稀缺性，从而创造价值。

许多新兴的音乐 NFT 平台似乎与以往的音乐播放平台的商业逻辑完全不同：在线音乐平台们靠播放点击的流量及广告收益挣钱，而 NFT 平台则让价值归于音乐本身，同时音乐人与用户都将成为受益者。

有趣的是，许多音乐 NFT 的早期玩家——那些最先入局的头部艺人们，已经成为 NFT 平台的投资者。

前不久，" 巨鲸 "Snoop Dogg 宣布将其旗下的 hiphop 唱片公司转型为 NFT 唱片公司，并且还与 Steve Aoki 共同创建了 NFT 平台 Aokiverse。音乐 NFT" 先锋 "3LAU 还是音乐 NFT 平台 Royal 的创始人，目前该平台已与多组知名艺人展开合作，收益非常可观。

国内，NFT 平台的生长速度同样惊人。数据显示，截止 2022 年 5 月，国内上线的 NFT 交易平台多达 500 家，但真正 " 拥有姓名 " 的并不算多，基本被各大厂包揽。值得关注的是，无论平台规模如何，几乎所有大厂都将音乐 NFT 作为自己进军数字藏品产业的突破口。

腾讯音乐正是整个腾讯集团在 NFT 领域的 " 先行者 "。

2021 年，伴随国内首个 NFT 交易平台腾讯旗下的 " 幻核 " 的上线，TME 也正式宣布进军 NFT 领域，推出了 NFT 音乐项目 "TME 数字藏品 "，让音乐开始成为收藏品。8 月 15 日，歌手胡彦斌成为 TME 数字藏品合作的第一位音乐人，2001 张纪念黑胶 NFT《和尚》上线 QQ 音乐，顷刻间便被一抢而空，据悉，有 8 万人参与了数字藏品的预约。

《和尚》数字藏品，图源网络

半个月后，独家音乐版权时代伴随政策的颁布正式落下帷幕，国内在线音乐领域正式进入后版权时代，也正是这个特殊的节点 TME 开始高调进军 NFT 产业。NFT 对于版权、所有权、创作者收益等板块的特殊性也引起了更多人的猜想：NFT 会是 TME 重铸版权护城河的 " 利器 " 吗？

在正式推出第一款 TME 数字藏品后，腾讯音乐开始了积极的尝试，与张楚、周传雄、莫西子诗、腾格尔、罗大佑等知名音乐人展开合作，可以这样理解，在整个国内音乐 NFT 发展的过程中，价值、知名度较高的音乐数字藏品基本都是 TME 数字藏品，腾讯在音乐 NFT 领域实实在在的走在了前端。

前不久，腾讯与阿里先后与中国唱片集团达成合作，中国唱片集团分别在 TME 数字藏品与阿里旗下平台鲸探上发布三张数字藏品唱片。与中国唱片集团的合作，也体现了国内音乐 NFT 产业也正在不断向主流靠拢。

而合作中的另一方阿里旗下的鲸探也同样值得注意。作为国内最大的 NFT 交易平台之一，音乐 NFT 已经成为鲸探上最重要的品类之一。尽管与知名歌手的合作较少，但鲸探也成为了不少音乐人的选择，同时还有许多独特的音乐 NFT 项目，上海交响乐团在 NFT 领域的初次试水就选择了鲸探。

2022 年 3 月，上海交响乐团在鲸探平台发布了一万份 NFT 藏品《中国最早的交响乐唱片》，其是一段时长 2 分 21 秒的音频，记录了 1929 年上海工部局乐队演奏的《魔法师之恋》。藏品上线后在几秒内被一抢而空，这也是古典乐在国内音乐 NFT 市场的新鲜尝试。

早在 2018 年，网易就已上线了区块链相关产品 " 网易星球 "，而在 2021 年，网易星球也开始入局 NFT 领域，推出了数字藏品平台网易星球，但音乐 NFT 相关的动作要谨慎的多，2022 年年初，网易云音乐与网易天音、网易星球联合发布了网易首批音乐 NFT，但不同于 TME 与歌手合作的路径，网易将视角放到了 AI 虚拟歌姬身上，推出了拜年数字藏品专辑。

除了平台端外，许多音乐行业上游如唱片公司、音乐厂牌等企业也在这一领域积极地进行着探索。国内最具代表性的即是摩登天空。

2022 年 5 月 26 日，摩登天空首个数字藏品系列《I.M.O. 星际动力别动队 - 星际漫游者》开始超前预售，摩登天空旗下 APP 正在现场也正式上线了数字藏品板块，这距离 2022 年 1 月摩登天空正式宣布全面布局虚拟世界仅不到半年，其动作不可谓不快。

但有趣的是，摩登天空的首款 NFT 并非音乐 NFT，而是取材于旗下视觉厂牌 MVM 的作品，共七款数字藏品以场景 + 虚拟形象的样态为主，玩家获取后还可以通过 AR 形式进行展示与观看。

不同于许多歌手利用 NFT 盈利，这更像是摩登天空在虚拟世界布局的重要一环，与国内外许多音乐厂牌、唱片公司一样，他们不急于将旗下艺人的作品转变为音乐 NFT 直接进行售卖，而是倾向于将 NFT 与虚拟偶像、虚拟世界等概念进行结合，他们更注重的，是打造一个属于 Web 及元宇宙的虚拟品牌。

NFT 会成为音乐行业的新出路吗？

音乐人纷纷下场，平台如火如荼，伴随着一篇篇相关文章与快讯，NFT 的火已经烧遍了整个行业，也引起了越来越多业内人士的注意：NFT 难道真的会成为搅动整个音乐行业的 " 鲶鱼 " 吗？

如果从 NFT 的根本特性出发，其对于整个行业带来的改变似乎是颠覆性的。

首先就是音乐 NFT 商业逻辑的不同，正如前面介绍 ROCKI 平台时所提到的，音乐 NFT 的价值实现不在于点击播放带来的流量价值，而是品质、稀缺性与所有权所带来的价值。

可以这样举例解释，如果一位非头部音乐人想要通过作品实现盈利，如果按照传统的渠道，他可能会将作品上传到在线音乐平台或流媒体上，而真正实现盈利则要看作品能不能火，同时播放带来的收益也并不算高，其根本收益点在流量上。

如果通过 NFT 形式，音乐人只要将自己的作品铸币并进行限量发售，凭借内容的品质，只要有粉丝或听众愿意花钱购买，音乐人就能直接获利，并且该作品进一步在二级市场进行流通时，音乐人还能再次获利。

根据目前 NFT 市场的高溢价特点，这对于不少非头部的音乐人无疑是一本万利的生意：他们将告别 " 苦哈哈 " 的流量之争，而将价值回归作品本身。这根本上是在这个歌曲批量时代将歌曲单一艺术品化，通过限量等方式进一步强调其稀缺性，音乐也不是网站上一个只需要点击就能播放的 " 按键 "，而成为一个个珍贵的 " 虚拟黑胶 "。

与此同时，音乐人不仅可以制作音乐形式的 NFT，也可以将自己的其他周边产品进行数字藏品化，围绕音乐、文化、艺术，音乐人能够生产更多的 NFT 藏品，一段未发布的 Demo（小样），一条现场视频，一张经典演唱会的门票，自己身上标志性的装饰，都能成为 NFT 藏品，这大大拓宽了音乐人的营收渠道：只要有人愿意买单，你能将一切都制成商品。

但就如现在的整个 NFT 市场一样，音乐 NFT 产业在飞速发展中同样伴随着太多的问题。

首先是整个市场的泡沫化，一个直观的数据能够体现整个市场的疯狂：2021 年 3 月，诸多头部音乐人入局之下，整个市场的销售额呈直线上涨，单月就达到了惊人的 2700 万美元，似乎立马入局就能 " 遍地捞金 "，但仅不到两个月，市场销售额就飞速下降，降回了 150 万美元左右。

整个行业面临着一个问题，为音乐 NFT 稀缺性买单的并非真正的音乐欣赏者，而更多是投机者，伴随市场初期的昂扬，除了早早入场的玩家，很少有人能实现设想般的盈利。

这样让音乐 NFT 本来的优势之一 " 让非头部音乐人被看见 " 打上了一个问号，大多数投机者们关注的更多是头部艺人的人气与流量价值，真正高价值甚至天价的 NFT 基本还是被头部音乐人占据，尽管长尾效应下仍有其他人能够获利，但相比来说仍旧只是挣点 " 小钱 "。

对于不少头部音乐人来说，真正像 Snoop Dogg、3LAU 这样的深度玩家仍是少数，更多人的行为更像是 " 赚快钱 "，发一次 NFT 收割流量之后就再无相关后续，" 卖完了就退场 " 很多头部音乐人如此操作下，相关 NFT 的价值也大打折扣，粉丝就成了 " 冤大头 "。

更重要的是，在市场未成熟与监管缺失等等条件下，欺诈、盗用等行为屡见不鲜，2022 年 2 月，音乐 NFT 交易平台 HitPiece 就受到多位音乐人指控，称平台未经许可就将他们的作品制成 NFT 并出售，这无疑是对音乐 NF 的巨大挑战：本该保护权益的 NFT 成了侵权获利的工具。

同时，NFT 被盗，盗版频发等问题都让整个市场蒙在阴影之中。从 NFT 本身出发，其或许真的能够在未来改变音乐行业，但前提是能够建立起一个规范化、标准化、安全的市场，这也意味着整个行业有很远的路要走。

MC Hotdog 热狗在歌曲《NFT》中将这三个字母解构为了近乎粗俗的 "Nonstop Fucking Trouble"，用犀利的歌词表达着自己对于 NFT 产业的看法与担忧，但讽刺的是，在现实世界里，伴随他《NFT》单曲即将发布的消息，NFT 交易平台上也出现了以 MC HotDog 为名的 NFT 项目。

这无疑是盗用行为，跟歌曲本身的映照下，一次完美的 " 行为艺术 " 被完成，这是一场针对元宇宙、web3 时代的行为艺术，就像歌词里唱的那样：

" 为何谎话越来越荒谬，是为了发财还是为了艺术。"

" 这就是潮流，你这只鱼快往这里游。"