2021年2月，音乐人3LAU发布了33张NFT版的专辑《Ultraviolet》，并附赠纪念版黑胶等奖品。该NFT从25号开售至28号售罄，总共创造了1168万美元的拍卖成交额，作为有史以来的第一张NFT音乐专辑，开创了先河。

在这之前，NFT市场都是艺术品、收集品的天下。即使是音乐人发布的NFT藏品，也都是以视觉搭配音效的形式为主。
音乐行业进入了对NFT的探索阶段，音乐人开始通过各种形式的NFT带来收入。
比如Disclosure的标志性IP“The Disclosure Face”以14万美元一组的价格出售；Don Diablo的演唱会录像卖出了126万美元；VÉRITÉ成为第一个拍卖母带版权NFT的音乐人……
音乐人们就像捡到了宝一样，不断开发音乐与NFT结合带来的变现新潜能。

直至The Weeknd也加入大局，与艺术工作室合作发布NFT艺术品，并摘录未发行曲目的片段。他的首次拍卖共成交229万美元。

这宣告着音乐NFT作为收藏品已经逐渐迈入成熟阶段。音乐 NFT 是艺术家的一种新的货币化模式。从本质上讲，音乐NFT 只是数字收藏品。它们不具有固有的所有权，仅作为可以由收藏家买卖的资产存在。
在一个主要由流媒体和巡回演出主导的世界中，音乐 NFT 通过建立一个渴望收集稀缺数字作品的超级粉丝社区来为艺术家提供杠杆。

像 Royal 这样的平台正在探索具有版税的音乐 NFT，但在本文中，我们将严格关注音乐 NFT 作为收藏品。收藏品提供了最直接和最简单的货币化机制，因为在艺术家拥有 100% 的权利时没有监管障碍。

音乐NFT是一种新型的NFT艺术品形式。本质上音乐NFT只是数字收藏品。他们没有固定的所有权，只是作为一种可以被收藏者交易的资产。

在这个音乐以在线播放和巡回表演为主的时代，音乐NFT为艺术家们创造了一个能够收集到稀有数字作品的巨大平台。音乐NFT对于艺术家享有全部版权，因此音乐NFT收藏品是最直接、最简单的货币兑换机制。

对于新用户来说，传统的流媒体平台，比如 Spotify，每百万streams需要花费大约3,700美金。与此形成鲜明对比的是，音乐NFT的售价高达几千美元，这充分说明了在web3.0中创建社群要比在 Spotify上玩数字游戏好得多。

虽然音乐NFT的销售在很大程度上取决于加密货币的宏观状态，但在任何市场条件下，一个专门的超级粉丝收藏基础的好处都适用。这是利用艺术家的 100 名忠实粉丝的直接盈利模式。

您无需成为流行歌星即可谋生 - 音乐 NFT 只需少数忠实粉丝即可让您最大化您的收入潜力。它们是 Creator DAO 的基石，也是迈向音乐微观经济的第一步。 

音乐是门艺术，NFT正在重新构思文化和艺术表达。投资音乐NFT不仅仅是一场数字游戏，它从本质上要求对社会风气、个人兴趣和流行文化进行评估。